三百万都能拍出《疯狂的石头》了，吴渊一人给五百万还是很宽裕的。
吴渊选的这六个导演，他们投递的剧本都是都市背景的电影，剧情大多都只是围绕着两三个人展开。
只要不找什么大牌演员，拍起来还是很省钱的。
光影时代目前就是吴渊的一言堂，他决定了的事情，公司上下立马就会执行下去。
当然不可能这上下嘴皮一碰，钱就给出去了。
四位吴渊知道的导演不谈，那两位发掘出来的遗珠，吴渊总得看看他们的导演基本功如何吧。
剧本写得好可不代表导演水平就一定好。
反过来，导演水平好，但不会写剧本的也一抓一大把。
还是要亲自见一见人，看一看他以往拍摄的素材画面，再和他们聊一聊电影艺术，才能大概有个底。
没办法，现在国内能胜任这种艺术指导、美工画师以及模型师的专业人才还是太少了。
但《地心引力》还是可以试一试的。
最终他们能不能拍出好的作品，得看他们自己的努力。
这条件可比当时韩董投吴渊的时候狠多了。
相比较之下，吴渊的《地心引力》，估计只需要一两千张概念设计图。
最后，则是大量的从国内的一些美术院校，邀请年轻的毕业生来填充基础组员，勉强拉起了一支团队。
即便如此，吴渊保守估计，光是画好这些设计图，他组建的这支美工团队，就要费半年时间。
他这个开挂有了20年执导经验的不算，上一位处女作就起飞的导演叫陈凯戈。
但像李睿君、韩严、李阳、刘美川这种年纪和吴渊相仿或者比他还小的青年导演，在面对吴渊的时候就真的是非常拘谨了。
这就是从零开始筹备一个科幻大片剧组的困难之处，万事开头难嘛。
怎么去给《地心引力》找来一支好来坞级别的科幻电影美工团队，就是吴渊目前需要搞定的事情。
但是经过了多年的发展，这个职位变成了影片背后的所有艺术部门的头头。
这还没算上公司特效团队做外景、太空cg建模的时间。
不过再拘谨，他们也还是能很有条理的向吴渊阐述自己的拍摄风格和理念，并且拿出他们之前拍摄过的素材作品给他掌眼。
这部电影的制作周期，将会是吴渊目前拍过的电影里最长的一部，也有可能在未来也会是最长的。
与《流浪地球》那庞大的工程量相比，《地心引力》只有几个空间站室内的景需要还原搭建，室外的空间站外景和太空环境，全都要用特效cg画面代替。
这就和当年吴渊拍《彗星来的那一夜》，被中影派的制片人监督一样。
薛晓露和程尔这种吴渊的师哥师姐，还能以平常心的态度和吴渊交流，和他探讨一下自己的电影拍摄理念，镜头语言风格。
因为从2006年3月开始筹备，到2008年6-7月上映，这中间足足需要耗时两年多！
需要这么长的制作周期才能制作处这部电影的原因很简单，因为国内根本没有制作这种科幻电影的先例。
一切都是无迹可寻的，别说什么工业化了，就连原始的手工流水线都没有。
在抽空去看了下两个新房楼盘的建造情况后，吴渊就重新将生活重心，放回到了工作上。
对他而言，他的工作自然就是拍电影了。
这部电影既没有机甲，也没有光剑，更没有宏伟的太空战舰和超现实的未来城市。
了4年时间、做了11000张设计图，才完成了拍摄前的电影世界设计和实景搭建。
他亲自来到了国家航天局，从航天局这边邀请了几位年轻的专家作为艺术指导。
前提是要有好剧本给他们试手。
至于他本人，自然是忙活着对他来说更加重要的事情。
《地心引力》的前期筹备，已经不能再拖了。
就算钱全亏进去，他也有心理准备，看的非常开。
最后，吴渊那支在《加勒比海盗》剧组进修过的道具组、布景组，再用这些零部件于怀柔影视基地的摄影棚内，搭建出几个空间站的内景。
要是像《流浪地球》那样，要搭建地下城、太空电梯、行星发动机等建筑，怕是他用十年时间都不一定能完成从美工设计到各种景建成。
然后，从国内美院聘请来的普通团队成员，再将其画成一张张拆解开的设计图。
《流浪地球》在前期筹备之前，就做了3000张的概念设计，后面又跟进了8000张。
当然，这六部光影时代投资扶持拍摄的电影，制片人肯定是光影时代派人负责，紧盯着导演用钱，确保这六个导演不会中饱私囊。
国内的剧组当然有美工团队，但没有专门